Alfavita Newsroom Το ελληνικό μιούζικαλ αποτέλεσε ένα ξεχωριστό κεφάλαιο στην ιστορία του κινηματογράφου μας. Αν και το είδος γεννήθηκε και άνθισε στο Χόλιγουντ, κατάφερε να αφήσει έντονο το αποτύπωμά του και στη χώρα μας, κυρίως χάρη στη συμβολή χαρισματικών δημιουργών όπως ο Γιάννης Δαλιανίδης. Ο άνθρωπος που έφυγε από τη ζωή πριν από δέκα χρόνια, θεωρείται αναμφισβήτητα ο σκηνοθέτης που καθιέρωσε το μιούζικαλ στο ελληνικό σινεμά, προσφέροντας στο κοινό θεάματα γεμάτα χρώμα, μουσική και χορό.
Με λαμπερά σκηνικά, πλούσια κουστούμια, φωτεινούς προβολείς και μελωδίες που έκαναν επιτυχία, οι ελληνικές ταινίες μιούζικαλ συνδύαζαν την ψυχαγωγία με την καλοκαιρινή ανεμελιά και την ανάγκη για διασκέδαση. Η δεκαετία του '60 υπήρξε η χρυσή τους εποχή, όταν το κοινό αναζητούσε ανάλαφρες ιστορίες, μακριά από την καθημερινότητα και τις πολιτικές εντάσεις.
Ένα ξενόφερτο είδος που άνθισε στη χώρα μας
Το μιούζικαλ ξεκίνησε από τις μεγάλες παραγωγές του Χόλιγουντ, τη δεκαετία του ’30, του ’40 και του ’50, όταν σπουδαίοι σκηνοθέτες, χορογράφοι και χορευτές του είδους έθεσαν τις βάσεις για τη μετέπειτα εξέλιξή του. Αστέρες όπως ο Φρεντ Αστέρ και ο Τζιν Κέλι άφησαν ανεξίτηλο το στίγμα τους, με την τέχνη και το ταλέντο τους να αποτελούν σημείο αναφοράς για κάθε επίδοξο δημιουργό.
Στην Ελλάδα, ωστόσο, η χορευτική παράδοση περιοριζόταν κυρίως στους παραδοσιακούς και λαϊκούς χορούς. Η έλλειψη οργανωμένης χορευτικής παιδείας έκανε την εμφάνιση του μιούζικαλ ακόμη πιο τολμηρή, ειδικά στις δεκαετίες του ’50 και του ’60, όταν άρχισαν δειλά δειλά τα πρώτα κινηματογραφικά βήματα στο είδος.
Δαλιανίδης και Φίνος: το δίδυμο της επιτυχίας
Ο Γιάννης Δαλιανίδης, με τις πολύπλευρες ιδιότητες του σκηνοθέτη, σεναριογράφου και ηθοποιού και χορευτή, κατάφερε να κατανοήσει τον παλμό της ελληνικής κοινωνίας. Με την υποστήριξη του Φίνου Φιλμ, ο οποίος διέθετε τα μέσα και την τεχνογνωσία, δημιούργησε ταινίες που μπορεί να χαρακτηρίζονταν απλές και ανάλαφρες, αλλά εξακολουθούν να συγκινούν ακόμη και σήμερα. Ίσως γιατί θυμίζουν μια πιο αθώα εποχή, μακριά από τα προβλήματα και τη σκληρή πραγματικότητα.
Οι πρωταγωνιστές που έγραψαν ιστορία
Πέρα από τον Δαλιανίδη, πολλοί ηθοποιοί ξεχώρισαν με τη συμμετοχή τους σε μιούζικαλ. Ο Ντίνος Ηλιόπουλος, με τη χορευτική του άνεση, η Μάρθα Καραγιάννη, η Ζωή Λάσκαρη, η Ρένα Βλαχοπούλου, ο Κώστας Βουτσάς, η Χλόη Λιάσκου, ο Γιάννης Βογιατζής, η Μαίρη Χρονοπούλου και τόσοι άλλοι χάρισαν αξέχαστες στιγμές στο κοινό. Από την πλευρά της μουσικής, ο Μίμης Πλέσσας υπήρξε ο συνθέτης που σφράγισε μελωδικά τις επιτυχίες του ελληνικού μιούζικαλ.
Οι χορευτές πίσω από τις κάμερες
Πέρα από τους ηθοποιούς, σημαντική ήταν και η συμβολή των χορευτών και των χορογράφων. Ο Γιάννης Φλερύ, ο Μανώλης Καστρινός, ο Φώτης Μεταξόπουλος και ο Βαγγέλης Σειληνός στήριξαν χορευτικά πολλές παραγωγές, δίνοντας ζωντάνια και ρυθμό στις ταινίες.
Από το “Χαρούμενο Ξύπνημα” στη χρυσή δεκαετία
Η πρώτη ελληνική ταινία μιούζικαλ ήταν το “Χαρούμενο Ξύπνημα” του 1954, του Ντίνου Δημόπουλου. Ακολούθησαν οι μεγάλες επιτυχίες της δεκαετίας του ’60, όπως το “Μερικοί το Προτιμούν Κρύο”, το “Κάτι να Καίει”, τα “Κορίτσια για Φίλημα” και πολλές άλλες, που κατέκτησαν τις καρδιές του κοινού.
Το τέλος μιας εποχής
Μετά το 1970, το ελληνικό μιούζικαλ άρχισε να φθίνει, παρασυρόμενο από την παρακμή του εμπορικού κινηματογράφου. Αν και προσπάθησαν κάποιοι να του δώσουν νέα πνοή, όπως ο Γιώργος Σκαλενάκης, το κοινό έδειξε πλέον διαφορετικά ενδιαφέροντα. Παρ’ όλα αυτά, οι ταινίες αυτές συνεχίζουν να παίζονται στην τηλεόραση και να προκαλούν συγκίνηση, θυμίζοντάς μας μια εποχή γεμάτη ανεμελιά, τραγούδι και χορό.
Όλες οι σημαντικές και έκτακτες ειδήσεις σήμερα
Voucher 750 ευρώ σε εργαζόμενους του ιδιωτικού τομέα - Ανοίγουν οι αιτήσεις
